Dorith Mous

Club Italie-France : Vous avez débuté très jeune comme mannequin. Quels ont été les moments les plus marquants de votre carrière dans le monde de la mode ?

Dorith Mous : Je pense qu’il y a de nombreuses explications. Il y a eu des moments dans ma carrière de mannequin qui ont été si significatifs, si forts, que je ne pouvais pas croire ce que je vivais, tant sur le plan professionnel que personnel. Cependant, le véritable sens pour moi, après avoir été mannequin pendant si longtemps, est la possibilité de me connaître dans la plupart de mes facettes, de me retrouver dans des circonstances non conventionnelles, là où la plupart des gens ne peuvent pas avancer.

Club Italie-France : Votre expérience de mannequin a-t-elle influencé votre façon de raconter vos histoires à travers la réalisation ?

Dorith Mous : Absolument. Le monde de la mode m’a beaucoup appris sur la beauté. Pas seulement la beauté physique, mais plutôt la beauté qui se dégage des choix faits. Une photo ou un défilé de mode ne dépend pas uniquement du modèle. Le modèle est un moyen de communiquer les choix effectués à un public. Pour moi, faire des films est une manière de raconter une histoire à travers une série de choix faits, pas seulement visuellement ; dans le son, la musique, la couleur, le style, la scénographie, etc.

Club Italie-France : Qu’est-ce qui vous a poussé à passer de la mode à la réalisation ?

Dorith Mous : J’ai réalisé mon premier (court) film en 2015. C’était une histoire autobiographique, qui passait de manière organique du papier à la caméra. Cette œuvre d’art a été mon inspiration. C’est ce que je voulais faire pour le reste de ma vie. J’ai été immédiatement convaincu.

Club Italie-France : Quelles ont été vos références ou inspirations dans la transition vers ce nouveau domaine créatif ?

Dorith Mous : Passer de ce que je faisais alors à ce que je fais maintenant peut sembler logique, mais je dois dire que ce n’était pas du tout facile. Je n’avais aucune idée par où commencer ni de ce que je faisais. La personne qui m’a poussé à franchir le pas et à le faire quand même, d’une certaine manière, c’est Stanley Kubrick, car c’est lui qui a dit : « La meilleure éducation au cinéma, c’est d’en faire un. »

Club Italie-France : Comment décririez-vous votre style ? Y a-t-il des thèmes récurrents que vous aimez explorer ?

Dorith Mous : J’ai un faible pour une esthétique riche. Je pense que mon travail devrait être reconnu dans un certain endroit et dans une manière spécifique d’utiliser la beauté pour définir des images. Et même si mes films traitent de sujets qui touchent largement à l’ensemble du spectre de ce que signifie être humain, je n’ai aucune ambition d’utiliser une valeur choquante ou de créer quoi que ce soit qui soit loin de l’authenticité. J’aime le réel, quelle que soit son apparence.

Club Italie-France : Quels ont été les plus grands défis auxquels vous avez été confronté en tant que réalisateur ?

Dorith Mous : Changer de carrière était en soi un défi. Être une femme a ajouté quelque chose d’autre, même si cela m’a tout de suite ouvert des portes. J’ai également eu du mal à gérer l’hypocrisie de la hiérarchie au cinéma. Parfois, j’ai dû être quelqu’un que je ne suis pas, juste pour arriver intact à la ligne d’arrivée. Le respect et la loyauté sont très importants pour moi et j’ai constaté qu’il était difficile de les trouver.

Club Italie-France : Votre travail semble refléter une forte attention à l’authenticité et à l’émotion humaine. Comment parvenez-vous à capturer ces aspects dans vos projets ?

Dorith Mous : Honnêtement c’est le plus beau compliment que vous pouviez me faire. Merci. Utiliser le cinéma comme moyen de mettre en valeur l’humanité et l’humilité, de connecter les gens à eux-mêmes et les uns aux autres, de créer un espace d’identification, telle est ma motivation. Je suppose que ma vision et mon approche donnent clairement la priorité à l’émotion humaine et à l’authenticité à tout moment. Parfois même sans aucun gain personnel. Parce qu’il est plus grand que moi. Je ne suis qu’un intermédiaire.

Club Italie-France : Son travail remet souvent en cause les stéréotypes de beauté et inclut des messages sociaux. Dans quelle mesure est-il important d’avoir un impact social à travers votre art ?

Dorith Mous : Beaucoup. Sans ça, je m’en fiche. Que mon travail fasse ressentir ou réfléchir quelqu’un, et que ces pensées et/ou sentiments soient positifs ou négatifs, cela n’a pas d’importance pour moi. Pourvu que ça fasse bouger les gens. Le mouvement crée le changement et le Seigneur sait que nous en avons besoin.

Club Italie-France : Comment voyez-vous l’évolution du rôle des femmes dans le monde de la mode et du cinéma ?

Dorith Mous : Le monde est par définition essentiellement patriarcal. Mais ce n’est pas forcément le cas de l’industrie de la mode. La mode est l’une des rares industries où les femmes gagnent plus que les hommes (en tant que mannequins) et prospèrent face au succès. Le cinéma, en revanche, reste une industrie majoritairement masculine. Non seulement par ses créateurs, mais surtout par ses décideurs. Les dirigeants, les producteurs, les membres du conseil d’administration et les juges sont encore majoritairement des hommes. Et blanc et droit, devrais-je ajouter. L’industrie a tenté de se sauver de cette situation en recrutant de manière diversifiée aux niveaux intermédiaires et inférieurs de la hiérarchie, mais cela ne suffira pas. Nous avons besoin de femmes, de personnes queer et bisexuelles qui prennent des décisions.